Codzienna dawka kultury – cykl spotkań z Artystami I Ferie w SCEK 2025

Codzienna dawka kultury – kierunek artystyczny i co dalej?
Feryjny cykl spotkań z Artystami

Projekt oparty na cyklu 5 spotkań z artystami reprezentującymi różne dziedziny sztuki, którzy są zarazem wykładowcami warszawskich uczelni artystycznych lub prowadzących kierunek artystyczno-projektowy – ASP, PJATK, WSB, SAN, WSFOTO. Każdy moduł rozpoczyna prezentacja twórczości danego artysty, po której jest czas na rozmowę i zadawanie pytań. Spotkanie wieńczy autorski warsztat zaproponowany przez artystę.

• Możliwość spotkania z artystami reprezentującymi różne aktywności twórcze.
• Poznanie wykładowców różnych kierunków artystycznych, kilku warszawskich uczelni.
• Przybliżenie oferty poszczególnych uczelni.
• Poznanie różnych ścieżek możliwości realizacji zawodowych po studiach o profilu artystycznym lub projektowym.
• Udział w autorskich warsztatach i poszerzenie świadomości twórczej o różne techniki i sposoby interpretacji dzieła.

Program:

• 7 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Poszukiwanie wspólnego języka działań plastycznych i muzycznych – próba spojrzenia na zagadnienia łączące świat kolorów i kształtów ze światem dźwięków
  
  Paula Jaszczyk
  Urodziła się w Warszawie, mieszka i tworzy w Warszawie i na Mazurach. Absolwentka Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom z wyróżnieniem rektorskim. Laureatka Nagrody Dyplom 2005, ufundowanej przez Wojewodę Mazowieckiego z inicjatywy prof. Józefa Szajny i Galerii Studio. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2006), Mazowieckiego Stypendium Doktoranckiego (2009) oraz programu Młoda Polska (2012). Doktorat obroniła w 2010 roku na Wydziale Grafiki warszawskiej ASP, habilitację w 2020 roku na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Od 2006 roku pracuje na Akademii Sztuki Pięknych w Warszawie na Wydziale Sztuki Mediów, od marca 2022 roku na stanowisku profesora. Od 2023 r. pracuje również na stanowisku profesora na Wydziale Sztuki na Uniwersytecie w Siedlcach. W działaniach twórczych interesuje ją wszelka forma dialogu – zestawia ze sobą znaczenia, kształty, kolory. Powstające w ten sposób harmonie czy napięcia stanowią zapis artystycznych poszukiwań. Podstawą twórczych działań jest ciekawość i rozwój, które pchają ją już od 20 lat w najrozmaitszych kierunkach. Polem jej działań jest malarstwo figuratywne i abstrakcyjne, multimedialne formy przestrzenne oraz wizualizacje koncertów. Działa na styku obrazu dwu- i trójwymiarowego, na styku plastyki i muzyki, na styku bezruchu i ruchu.
   
• 10 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Warsztaty z JA. Autoprtret i autoekspresja jako narzędzie samopoznania i refleksji nad tożsamością
  
  Paweł Łyjak
  (ur. 1983 r.) doktor sztuki, grafik, malarz, autor obiektów i instalacji. Obecnie zatrudniony na stanowisku adiunkta na Społecznej Akademii Nauk. W 2008 roku ukończył studia na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W latach 2008-10 pracownik w Katedrze Sztuki, Wydziału Architektury, Politechniki Białostockiej. Jest laureatem Nagrody Imienia Tadeusza Kulisiewicza w 2009 r. W 2010 roku otrzymał od Prezydenta Miasta Białystok stypendium dla Młodych Twórców, zajmujących się działalnością artystyczną .2010-12 pracownik Akademii Sztuk Pięknych Warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W 2012 roku pełnił funkcję instruktora terapii zajęciowej w Stowarzyszeniu Otwarte Drzwi. Prowadził zajęcia artystyczne, z osobami niepełnosprawnymi i zagrożonymi wykluczeniem społecznym. Był koordynatorem wydarzeń kulturalnych.2012-13 współtworzył artystyczną przestrzeń laboratoryjnąDzika6na79, w 2014 brał udział w tworzeniu się przestrzeni artystycznej, Neurony Lustrzane. Absolwent Wydziału Pedagogicznego i Artystycznego, Uniwersytetu Jana Kochanowskiego w Kielcach gdzie w roku 2020 obronił tytuł doktorski. Prace prezentowane na wielu wystawach krajowych i zagranicznych. (m.in.)IMPRINT‘2011 Międzynarodowe Triennale Sztuk Graficznych im. Tadeusza Kulisiewicza, Arkady Kubickiego, Zamek Królewski w Warszawie (2011), Grand Prix Młodej Grafiki Polskiej, Kraków (2012), Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych-Galeria Centrum, Oblicza Wolności | Grafika polska XX i XXI wieku, Kraków (2014).NowArt, StudioKZMRZi kamienicaLichtsona, Kazimierz Dolny 2018,BodyLanguage, Berlin Blueart, Berlin 2017, Zakłócenia/Umwelt, Centrum Sztuki Współczesnej „Solvay” Kraków 2018. Nagroda w konkursie Konstelacje-poza horyzont 2020 Toruń 2020.
   
• 11 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Kiedy sztuka spotyka naturę. Opowieść o mojej drodze twórczej – roślinach, pigmentach i emocjach
  
  Magdalena Salome (Senkowska)
  Magdalena Salome ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie w 2018 roku obroniła dyplom z wyróżnieniem w Pracowni Grafiki Artystycznej. Jej twórczość opiera się na interdyscyplinarnych badaniach, które łączą artystyczną wrażliwość z naukową refleksją. Inspiracje czerpie z procesów biologicznych oraz relacji między człowiekiem a naturą. Prace Magdaleny były prezentowane na wystawach w Polsce, Wielkiej Brytanii, Portugalii, Korei Południowej oraz Stanach Zjednoczonych.
  
  Warsztaty rozpoczną się od wprowadzenia do technologii pozyskiwania tuszu roślinnego. Na zakończenie uczestnicy będą mogli stworzyć własną pracę na papierze, wykorzystując przygotowane przez artystkę barwniki i łącząc je z tradycyjnymi technikami rysunkowymi lub malarskimi.
   
• 12 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Potwory z dzieciństwa –  rysunek jako sposób eksploracji i ekspresji treści nieświadomych
  
  Alek Slon
  Artysta wizualny i kurator. Ukończył wydział malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Rzymie i filozofię na Uniwersytecie Warszawskim. Prowadzi zajęcia z malarstwa i rysunku na kierunku Grafika w Społecznej Akademii Nauk. Autor projektu NEW MODULOR realizowanego we współpracy z galerią a-Space ze Szwajcarii oraz projektu OBSESIÓN CUBANA rozwijanego podczas podróży na Kubę. W 2022 roku artysta-rezydent w Soil Factory na zaproszenie Uniwersytetu Cornelii (USA). Prezentował swoje prace na wystawach w takich krajach jak Japonia, Niemcy, USA, Szwajcaria, Tajwan, Węgry, Włochy. Tworzy obrazy, rysunki, video art, animacje poklatkowe. W swoich pracach rekonstruuje osobistą mitologię (personal mythology) nierozerwalnie związaną z wyobraźnią kolektywną.
  
  Na warsztatach zmienimy rysowanie w wehikuł, którym dotrzemy do naszej podświadomości. Zrobimy tak, jak radził Bruno Schulz w „Mityzacji rzeczywistości” – uwolnimy rysunek od reguł praktyczności i zobaczymy co się wtedy wydarzy. Intuicja, przeczucia i irracjonalne wybory będą w tym naszymi sprzymierzeńcami. Być może uda się nam obudzić w nas „wewnętrzne dziecko” lub praprzodka z jaskini w Altamirze lub Lascaux. Wszystko po to, aby dotrzeć do pierwotnej struktury świadomości i uniwersalnego sensu.
   
• 13 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Sztuka edycji. Podstawy Photoshopa w kreacji artystycznej
  
  Zbigniew Sikora
  (ur. 1985 w Warszawie) jest absolwentem Wydziału Malarstwa ASP w Warszawie, gdzie studiował pod kierunkiem prof. Jarosława Modzelewskiego, oraz specjalizacji związanych z alternatywnym obrazowaniem i sztuką w przestrzeni publicznej. Ukończył studia podyplomowe z grafiki komputerowej i multimediów, a także z zakresu technologii blockchain na SGH. Od 2018 r. kieruje kierunkiem Grafika w Społecznej Akademii Nauk, gdzie od 2019 r. pełni funkcję prodziekana. W 2019 r. uzyskał stopień doktora sztuki. Laureat wielu nagród, w tym za projekty murali i sztukę cyfrową, od lat eksploruje miejską tkankę i technologie jako temat swojej twórczości. Ostatnio wprowadza do swoich prac narzędzia AI, łącząc tradycję z nowoczesnością.
  
  Poznaj najważniejsze narzędzia Adobe Photoshop! Nauczysz się retuszu zdjęć, pracy na warstwach oraz tworzenia prostych grafik. To idealny kurs dla początkujących, którzy chcą rozpocząć przygodę z grafiką komputerową. Zdobądź praktyczne umiejętności i odkryj świat kreatywnej edycji!

Koordynatorka: Magda Fokt
Miejsce: s. 213 A, II p., ul. Jezuicka 4
Wiek uczestników zajęć: 15 – 21 lat
Limit miejsc: 12 osób (decyduje kolejność zgłoszeń)

Zapisy poprzez elektroniczny formularz zgłoszenia

Wszystkie zajęcia w SCEK są nieodpłatne dla Uczestniczek i Uczestników.
Finansowanie z budżetu m.st. Warszawa.

Potrzebujesz więcej informacji?
Napisz do nas: scek@eduwarszawa.pl
Zadzwoń: 22 277 06 10, 22 277 06 09, 22 277 06 11