Festiwal Sztuka Działa – I edycja 26 listopada – 1 grudnia 2012 roku

November Project to rootsrockowa rastaferajna z Osiedla Przyjaźń w Warszawie. Zespół tworzy jedenaście barwnych osobowości. Dla kolorowej gromady wesołych nieboraków wiek, zainteresowania czy niepełnosprawności nie stanowiły i nie stanowią przeszkód. Tworzona przez nich muzyka to pozytywna, żywiołowa energia w czystej postaci, która porusza truposza, a ich dzikie, radosne, rytualne koncerty to armata miłości, która trafia prosto w serce i wyzwala zwierzę!!!

Scenariusz spektaklu powstał na potrzeby programu profilaktycznego dotyczącego HIV/AIDS i zachowań ryzykownych, którym zostały objęte szkoły średnie z dzielnicy Bemowo. Spektakl jest finałem tych warsztatów i został rewelacyjnie przyjęty przez młodzież, która z teatrem nie ma nic wspólnego.
Występują: Dariusz Wieteska, Marlena Psiuk, Andrzej Tomaszewski, Grzegorz Jarek, Izabela Górska i Diana Karamon.

Metoda improwizacji teatralnej polega na tym, że aktor wychodzi na scenę z pustą głową, tzn. bez przygotowanego tekstu i bez znajomości scenariusza, za to gotowy do odbierana bodźców z zewnątrz. Takie bodźce może on znaleźć w grze drugiego aktora czy w sugestiach publiczności oraz w sobie samym. Podczas występu zobaczycie kilkanaście dziwnych, niesamowitych i przezabawnych historii, z których wszystkie dzieją się w pewnym tajemniczym i mało uczęszczanym miejscu… Przyjdź i na własne oczy przekonaj się, gdzie kończy się Pustynia, a zaczyna Puszcza, jak miały na imię wszystkie dzieci ojca Wirgiliusza i skąd się bierze woda sodowa. Więcej informacji o Teatrze Improwizacji: fundacjagraj.pl/

Odbywający się w tym roku w dniach 23-25 listopada 2012 r. Festiwal Teatralny w Kochanowskim to jedno z najważniejszych wydarzeń w kalendarzu XXVIII L.O. w Warszawie. Wydarzenie obchodzi w tym roku osiemnaste urodziny. Oprócz widowni do naszej szkoły przybywają licealiści z polskich szkół, którzy wcielając się w różne role – aktorów, reżyserów, scenarzystów lub dekoratorów – przygotowują sztuki, które mamy szanse podziwiać w ramach imprezy. Niemniej ważni są uczniowie XXVIII L.O., stanowiący jedynych organizatorów imprezy. Program festiwalu obejmuje wszelakie rodzaje form teatralnych, poczynając tradycyjnie od komedii i tragedii, a na manifestach artystycznych, musicalach i farsach kończąc. Niezależnie od gatunku ocenia je profesjonalne Jury.

“Tango” Sławomira Mrożka to przedstawienie uczniów XXVIII Liceum Ogólnokształcącego im. Jana Kochanowskiego w Warszawie. Spektakl został wystawiony w ramach XVIII Festiwalu Teatralnego w Kochanowskim, na którym odniósł sukces, zdobywając Grand Prix, Nagrodę Publiczności, a także dwie nagrody indywidualne. Dla młodych twórców była to również okazja do rozwinięcia swoich umiejętności teatralnych oraz pokazania się szerszej publiczności. O czym jest “Tango”? O abstrakcyjnym świecie, w którym nic nie jest na swoim miejscu. Pokolenia zamieniły się rolami, osoby starsze pełne są młodzieńczego zapału, a rodzice przejęli rolę zbuntowanych nastolatków. Pojawia się buntownik, reprezentant młodego pokolenia, który dąży do przywrócenia dawnego ładu i odwiecznych zasad.
Występują: Marek Mogilski, Michał Mokrogulski, Jakub Fajkowski, Agnieszka Michalska, Magda Faryś, Nadia Nagórka i Kacper Pruchnik.
Utwór muzyczny “La Cumparsita” wykonali: Zofia Bizacka (skrzypce) i Paweł Wicherek (gitara).
Choreografia układu tanecznego: Anna Szornak.

Pokaz jest efektem spotkań i warsztatów prowadzonych przez Stowarzyszenie Pedagogów Teatru i kolektywu Performeria Warszawy z grupą licealistów z warszawskich liceów w ramach projektu wymiany technik “Podaj Dalej”. Słowem, dźwiękiem i ruchem dochodzimy do historii, które chcemy opowiedzieć widzom. Są to historie o nas samych. Próbujemy odpowiedzieć na pytanie, co stanowi moją tożsamość, to kim jestem, jaki jestem i jaki mógłbym być. Inspirację czerpiemy z własnego doświadczenia, spostrzeżeń, wrażliwości, wyobraźni i z miasta, które nas otacza. Zapraszamy na akcję, która zabierze nas wszystkich w wędrówkę po meandrach naszych fantazji, osobowości i historii, które nam się przytrafiają lub mogłyby się przytrafić.
Przygotowanie warsztatów: Sebastian Świąder i Zofia Wronka; asysta: Kacper Pietraszewski i Kacper Świąder.

Mnemotechniki to projekt międzypokoleniowy i międzyśrodowiskowy – do współpracy zaprosiłyśmy wychowanki zakładu poprawczego, seniorki, dziewczyny ze szkół gimnazjalnych i blokowisk, młode raperki. Wspólnie tworzymy multimedialny, hiphopowy spektakl teatralny. Punktem wyjścia w budowaniu spektaklu są watki autobiograficzne uczestniczek. Zajmujemy się pamięcią, przekazywaniem doświadczeń, opowieści, wspomnień. Zależy nam na rozwijaniu języka opowiadania i rozumienia. Chcemy, żeby starsze opowiadały młodszym i żeby młodsze opowiadały starszym. O prostych sprawach: o tym, kim są, o tym, czego się boją i czego pragną. Szczególną grupę w projekcie stanowią byłe i obecne wychowanki zakładu poprawczego w Falenicy. Mnemotechniki to wyjęcie opowieści dziewczyn z zakładu z kontekstu, w jakim są zazwyczaj słyszane i przeinaczane – talk showów i gazet brukowych – to możliwość opowiedzenia o sobie za pomocą sztuki.

Najczęściej chyba nagradzane przez publiczność na festiwalach, “Śmietnisko” (Waste Land) Lucy Walker, opowiada o genialnym projekcie sławnego nowojorskiego twórcy pop-artu, Vika Muniza – jednego z najlepiej opłacanych, współczesnych artystów na świecie. Żeby stworzyć nową kolekcję swych dzieł, Muniz wyjeżdża na największe na świecie wysypisko śmieci, mieszczące się w Rio de Janeiro, na którym mieszka i pracuje 2.500 zbieraczy, zepchniętych całkowicie na margines społeczeństwa. Wraz z grupą “catadores” komponuje, ze znalezionych na śmietnisku odpadków, ich gigantyczne portrety. Zdjęcia tych portretów sprzedaje w największych galeriach sztuki za sumy dorównujące dziełom Basquiata czy Andy Warhola, a zarobione pieniądze oddaje sportretowanym, zmieniając ich los, dając im nadzieję i szansę na lepsze życie. Elektryzującej całości dopełnia, napisana specjalnie do tego filmu, piękna muzyka Moby’ego.

Punktem wyjścia dla spektaklu było pytanie “co to znaczy być oryginalnym?”. “Freeky” to refleksja na temat dzisiejszego dążenia do bycia jedynym w swoim rodzaju. Refleksja na temat nieznośnego wręcz wymogu i chęci bycia oryginalnym. Przedstawiony świat jest skonstruowany ze znaków dzisiejszych czasów pomieszanych ze stereotypowymi niemal ludzkimi zachowaniami. 90-60-90, EKOogór i sztuczny cyc kontra kawałek mlecznej czekolady rozpływającej sie w ustach. Każdy z nas jest oryginalny, wyjątkowy, jedyny w swoim… etc. etc. etc.

Warsztat wprowadzi uczestników w historię powstania spektaklu „Portret”. Uczestnicy doświadczą tego samego procesu, co aktorzy Teatru 21. Rozpoczniemy od pracy z książką “Burzowa noc” Michel Lemieux, która stanowiła inspirację do powstania spektaklu, następnie przejdziemy do tworzenia tekstów i sytuacji scenicznych. Nauczyciele przejdą kolejne etapy pracy nad scenariuszem, skupiając uwagę na temacie dramaturgii spektaklu.

Warsztat “Obraz ciała – obraz siebie” to podróż do wnętrza, po to by lepiej poznać własne ciało, zaprzyjaźnić się z nim lub pogłębić istniejącą relację, by w efekcie lepiej się w nim poczuć. Dzięki świadomości ciała i ruchu poznajemy odpowiedzi na pytania: jak się poruszam?, jaki obraz siebie noszę w sobie?, jak mieć wsparcie w ciele i korzystać z jego intuicyjnej mądrości?. Uczestnicy warsztatu będą mieli okazję doświadczyć różnych sposobów eksplorowania tematów związanych z obrazem siebie i swojego ciała.

“Portret” to spektakl zainspirowany książką Michel Lemieux “Burzowa noc”. Książka Lemieux zbudowana z abstrakcyjnych ilustracji i prostych, ale nieoczywistych pytań stała się pretekstem do budowy autorskich kolekcji obrazów wyobraźni aktorów Teatru 21. Co znajduje się w głowie? Jaki obraz siebie noszę? Jaki portret mojej osoby tworzą inni? Ukryte myśli, kłamstwa, sny, marzenia, słowa i zdania wydobyte z głów aktorów podczas prób – połączone z tekstem Lemieux – budują treść spektaklu.
Scenografia, kostiumy: Agata Skwarczyńska;
Muzyka: Paweł Andryszczyk;
Wideo animacje: Szymon Celej; obsługa: Tomasz Michalczewski;
Ruch: Bożena Gawerska-Panfil;
Występują: Grzegorz Brandt, Anna Drózd, Teresa Foks, Maja Kowalczyk, Piotr Swend, Daniel Krajewski, Anna Łuczak, Aleksandra Skotarek, Marta Stańczyk, Aleksander Orliński i Michał Pęszyński.