Rysunek i malarstwo Magda Fokt

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Jeśli szukacie miejsca, w którym moglibyście rozwijać swoje umiejętności rysunkowe i malarskie albo myślicie o studiach artystycznych, to ta pracownia jest dla Was. W urokliwym wnętrzu z widokiem na dachy staromiejskich kamienic będziecie mogli doskonalić swój warsztat w oparciu o studiowanie martwej natury i modela. Jeżeli natomiast ciągnie Was w stronę nowych artystycznych ścieżek i eksplorowania wyobraźni, znajdziecie tu zarówno wsparcie, jak i inspiracje.

Malarstwo i rysunek na Jezuickiej to zajęcia warsztatowe, w ramach których uczestnicy:

• rysują i malują w oparciu o naturę (martwa natura, postać ludzka, pejzaż);
• uczą się komponować i budować obraz;
• zapoznają się z zasadami perspektywy, proporcji, oddziaływania koloru, kontrastu, określania znaku itp.;
• zapoznają się z różnorodnymi technikami artystycznymi i sposobami wyrazu, tj.: akwarela, gwasz, kolaż itp.;
• ćwiczą szybki zapis rysunkowy, szkic;
• podejmują tematykę kompozycji z wyobraźni, zapoznają się z zagadnieniami ilustracji, metafory plastycznej, symbolu itp.;
• są informowani o bieżących wydarzeniach kulturalnych i artystycznych w Warszawie;
• dyskutują o sztuce;
• rozwijają swoją indywidualność twórczą;
• przygotowują się do egzaminów na wyższe uczelnie plastyczne, zarówno w zakresie umiejętności praktycznych, jak i wiedzy i obycia ze sztuką;
• uczestniczą w plenerach malarskich na Starym Mieście.
   

Plan zajęć każdej z grup jest oparty na dwóch spotkaniach tygodniowo:

• zajęcia czterogodzinne (poniedziałki i środy), podczas których koncentrujemy się na studium natury. Jest to czas skupienia na pełnym procesie powstawania rysunku/obrazu studyjnego, na przejście przez wszystkie etapy komponowania, od ogółu do szczegółu. W czasie tych zajęć bazujemy na pracy z modelem oraz martwą naturą, a także bierzemy udział w wernisażach wystaw w Galerii Abakus SCEK, co stwarza okazję do spotkań z artystami i poszerzania horyzontów związanych z odbiorem dzieła sztuki.
• zajęcia dwugodzinne (czwartki), podczas których koncentrujemy się na zapisie szkicowym. Przeprowadzamy ćwiczenia oparte na obserwacji natury, ograniczone do cykli 5, 10, 15-minutowych. Wybieramy optymalny układ kompozycyjny, który możemy podjąć w studium natury na zajęciach czterogodzinnych. Wykonujemy ćwiczenia związane z takimi zagadnieniami jak: kompozycja, perspektywa, gradient, kontrast walorowy czy barwny. Ten czas dedykujemy również przeglądom prac i rozmowie na temat indywidualnych ścieżek rozwoju artystycznego.

Na pierwsze zajęcia przynieście swoje ulubione narzędzie rysunkowe, papier jest dostępny na miejscu.

Prowadząca