Galeria Brzozowa, ul. Jezuicka 4 (wejście od ul. Brzozowej)
Galeria czynna codziennie w godz. 14:00-19:00, wstęp wolny
Czas trwania wystawy: 1 października – 19 października 2020

Plener Malarski w Kazimierzu Dolnym
21.09 – 26.09.2020

W ramach programu odbyło się 30 godzin warsztatów praktycznych oraz 10 godzin wykładów.

Plener malarski realizowany przez SCEK, skierowany był do młodych pasjonatów sztuki, w tym także kandydatów wybierających się na artystyczne uczelnie wyższe w kraju i za granicą.

Młodzież biorąca udział w projekcie mogła doskonalić swoją technikę malarską przez 6 dni pobytu w Kazimierzu Dolnym.

Intensywny, wielogodzinny czas pracy warsztatowej stworzył na co dzień mało dostępną możliwość wnikliwego przestudiowania  pejzażu i wszystkich podstawowych zagadnień plastycznych z tym związanych, takich jak: kompozycja, kadrowanie, środki wyrazu , perspektywa, światłocień, walory artystyczne czy techniki malarskie. Malowanie w plenerze było też nauką radzenia sobie z obrazem w warunkach zmieniającego się światła . W efekcie powstały zarówno uważne studia natury jak i emocjonalne impresje na temat.

Kurs był realizowany pod opieką dydaktyczną profesjonalnej kadry naukowej w formie praktycznych zajęć profilowanych. Program uwzględniał  indywidualny stopień zaawansowania kandydatów i pozwolił pod okiem pedagoga i opiekuna warsztatów na zweryfikowanie i udoskonalenie swoich umiejętności malarskich

Warsztaty poza pracownią malarską dały uczestnikom szansę wyjścia poza ramy powszechnie znanej (i rozumianej) sztuki.

Zwieńczeniem pleneru jest wystawa w przestrzeniach Piwnic Staromiejskich Stołecznego Centrum Edukacji Kulturalnej w Galerii Brzozowa. Prace można też podziwiać na wystawie plenerowej, na parkanie Starej Prochowni SCEK, ul. Boleść 2, w okresie od 12 października 2020 do 20 lutego 2021r.

Uczestnicy pleneru i autorzy wystawy:

• Klara Kaczyńska
• Marta Pawłowska
• Zuzanna Bednarska
• Monika Popiel
• Kacper Tomaszewski
• Wioletta Kunicka
• Julia Grygiel
• Angelika Rudak
• Krzysztof Głowacki
• Angelika Brzóska

Opieka merytoryczna: Ewa Kunkowska Dembe

Projekt dofinansowany z programu PEGAZ Biura Edukacji m.st. Warszawy

ZASADY ZWIEDZANIA GALERII BRZOZOWA W OKRESIE PANDEMII COVID-19

W związku z obecną sytuacją epidemiczną COVID-19 prosimy o stosowanie się do następujących wymagań:

• dezynfekcja rąk,
• zasłanianie ust i nosa,
• zachowanie minimum 1,5 m odległości pomiędzy osobami zwiedzającymi.

W Galerii Brzozowa może przebywać jednocześnie nie więcej niż 8 osób.

Dziękujemy za wyrozumiałość.

Darmowy pakiet materiałów do edukacji muzycznej dla szkół podstawowych. Przedstawiamy Państwu rezultat projektu „Sięgając Gwiazd” realizowanego w ramach Programu PEGAZ Biura Edukacji m.st. Warszawy.

Koncert finałowy projektu „Sięgając gwiazd w sercu Mazowsza” odbył się w czerwcu 2021 roku.

Został zmontowany i podzielony na 3 filmy edukacyjno – artystyczne. Innowacyjny materiał muzyczny współtworzyli uczniowie warszawskich szkół ponadpodstawowych dla swoich młodszych kolegów. Specjalnie dla osób niedowidzących i niewidomych prezentowane filmy przygotowano z udziałem lektora.

Angażujące publiczność koncerty przygotowane pod okiem artystów i pedagogów, zostały wyreżyserowane specjalnie z myślą o młodych słuchaczach i widzach.
Celem projektu jest propagowanie kultury Kurpiów oraz współczesnego spojrzenia młodzieży na tę tematykę.

Uczestnikami projektu są młodzi ludzie w wieku 17- 19 lat, uczęszczający na warsztaty wokalno- aktorskie w ramach laboratorium Muzyczna Scena Młodych.
Scena ta działa od wielu lat w Stołecznym Centrum Edukacji Kulturalnej im. Komisji Edukacji Narodowej.

Wybrane utwory wokalne, archaiczne w swej melodyce i tekście stały się fabułą scenariusza i tworzą dramaturgię spektaklu.
Wykonywane są przez rodowitą Kurpiankę w wersji a capella, w oryginalnym ubiorze kurpiowskim. Kolejno, ta sama melodia zaśpiewana jest przez młodych wykonawców w wersji przekomponowanej lub improwizowanej z elementami choreografii.

Tak trudna tematyka projektu, połączona z wymagającym poziomem muzycznym, wymagała od uczestników wielopoziomowego warsztatu aktorskiego, który nie skupiałby się jedynie na umiejętnościach wokalnych, ale dodatkowo opierałby się na ruchu i podstawowych zadaniach aktorskich. Młodzież miała możliwość wzięcia udziału w warsztatach z improwizacji i choreografii. Zajęcia ruchowe opierały się przede wszystkim na wypracowaniu świadomości własnego ciała, działaniu w przestrzeni i kreatywnym poszukiwaniu rozwiązań ruchowych w budowaniu przestrzeni scenicznej. Uczestnicy nie koncentrowali się na tańcach ludowych, które bezpośrednio odwołują się do motywu projektu, ale poszukiwali oryginalnych rozwiązań przestrzennych. Zdobyte umiejętności podczas warsztatów z improwizacji pokazały uczestnikom, abym poszukiwać innowacyjnych rozwiązań w sposobie wyrazu na scenie i interpretacji piosenek.

Wystąpili:

• Franciszek Durka, Kamila Łuczyk, Aleksandra Góra
• Julia Mielniczuk, Maria Pisera, Joanna Polkowska, Karol Seliga
• Mateusz Tomaszewski, Aleksandra Kurasiewicz, Milena Ziemak
• Katarzyna Praczyk-Piątkowska

Magdalena Czarnota – fortepian
Lucyna Strzemecka – skrzypce

Izabella Borkowska – choreografia

Urszula Napiórkowska – przygotowanie i opieka artystyczna
Marcin Piękos – kierownik muzyczny – fortepian

Podczas dwutygodniowych warsztatów grupa przygotowała widowisko taneczne pod opieką Marty Domagały-Witkowskiej, Wojciecha Michalaka i Szymon Osińskiego.
Autorską oprawę muzyczną przygotowali uczestnicy i uczestniczki zajęć muzycznych pod opieką Piotra Zalewskiego.

Dźwięk i ruch posłużyły jako medium do opowiedzenia o swoich doświadczeniach i emocjach związanych z trwającą od wielu miesięcy przymusową izolacją nastoletnich uczniów szkół warszawskich.

Z pomocą przychodzi sztuka, taniec i muzyka.

Pokazy finałowe odbyły się 2 lipca i 3 lipca 2021 r. w Starej Prochowni przy ul. Boleść 2.

Spektakl taneczny zdobył drugie miejsce na Festiwalu SOFA (Sceniczny Otwarty Festiwal Artystyczny) organizowany przez LXIV Liceum Ogólnokształcące im. St. I. Witkiewicza „Witkacego” w Warszawie.
Dodatkowo Justyna Dworak otrzymała nagrodę dla najlepszej tancerki.

Choreografia:
Szymon Osiński
Marta Domagała-Witkowska

Scenariusz i reżyseria:
Wojtek Michalak

Występują:

• Bogumiła Bieżuńska
• Julia Cesarek
• Justyna Dworak
• Zuzanna Kaluga
• Katarzyna Kędzia
• Jagna Letmańska
• Maria Moes
• Bogna Piotrowska
• Magdalena Prusak
• Zofia Stepa
• Agata Taborowicz

Kompozycje muzyczne: Piotr Zalewski

Opieka merytoryczna:

• Jakub Bartnicki
• Kazimierz Gazecki
• Brunon Herman
• Justyna Luśnia
• Aleksandra Ryńska
• Karol Seliga
• Maria Stróżewska
• Piotr Zalewski

Wystawa “Galeria robotów” jest efektem warsztatów z kreowania form przestrzennych oraz animacji poklatkowej zrealizowanych w ramach Programu PEGAZ Biura Edukacji m. st. Warszawy.

Warsztaty zatytułowane ,,Człowiek pospieszny ery posamochodowej” zainspirowane były literaturą oraz rysunkami satyrycznymi Stanisława Lema.

Uczestnicy stworzyli z elektrośmieci, materiałów recyklingowych postacie, które następnie “ożywiali” za  pomocą techniki animacji poklatkowej.

W postprodukcji filmy różnych uczestników zostały połączone w jeden film, w którym świat rzeczywisty łączy się ze światem inspirowanym wyobraźnią Stanisława Lema oraz wyobraźnią uczestników projektu.

Technologia coraz bardziej wkracza w naszą codzienność, dlatego wizje, które wydały się być nierealne jeszcze 30, 20 czy nawet 10 lat temu, teraz stają się elementem naszej normalności.

Jest to dobry moment na postawienie pytania czym jest postęp technologiczny i jakie skutki ze sobą niesie. Absurdalne, humorystyczne efekty powstające “na zderzeniu” światów realnego i wyobrażonego odsłaniają realne problemy bliskiej przyszłości.

Nagrania realizowane były w przestrzeniach SCEK-u oraz partnera projektu- Biblioteki m. st. Warszawy.

Wystawa pokonkursowa: „Człowiek pospieszny ery posamochodowej”–  wystawa pokonkursowa na postać inspirowaną twórczością Stanisława Lema

Konkurs dedykowany był uczniom szkół podstawowych i ponadpodstawowych oraz uczestnikom zajęć w domach kultury, klubach i placówkach edukacji pozaszkolnej na terenie m.st. Warszawy oraz mieszkańcy stolicy. Wiek uczestnika nie mógł przekraczać 19 lat.

W Konkursie dozwolone było korzystanie z wszelkich materiałów recyklingowych.

Uczestniczki i uczestnicy konkursu zaskoczyli komisję swoją kreatywnością i pracowitością. Do udziału w konkursie wpłynęło 251 prac-robotów wykonanych przez 242 uczestników. Jury w składzie: Joanna Łabęcka – przewodnicząca, Edyta Ganc, Marta Kawecka-Smolińska podkreśla wysoki poziom konkursu i przyznało 12 równorzędnych nagród oraz 12 równorzędnych wyróżnień.

Warsztaty animacji poklatkowej dla grup zorganizowanych szkolnych, dla uczestników indywidualnych (dzieci i młodzieży).

Warsztaty zatytułowane ,,Człowiek pospieszny ery posamochodowej” zainspirowane były literaturą oraz rysunkami satyrycznymi Stanisława Lema. Uczestnicy, próbując odpowiedzieć na pytanie czym jest postęp technologiczny i jakie skutki ze sobą niesie, stworzyli z elektrośmieci, materiałów recyklingowych, postacie, które następnie “ożywiali” za  pomocą techniki animacji poklatkowej. Uczestniczyły w nich: dzieci i młodzież zgłaszająca się indywidualnie oraz liczne grupy zorganizowane szkolne.

Efektem warsztatów z kreowania form przestrzennych oraz animacji poklatkowej była interaktywna, multimedialna wystawa „Galeria Robotów”, prezentowana w przestrzeniach Galeria Brzozowa w staromiejskich piwnicach SCEK.

Projekt ewaluował. Jego wybitne wartości merytoryczne udało się wydobyć dzięki dodatkowym inicjatywom podejmowanym na bieżąco:

1. Podjęto współpracę ze studentami warszawskich uczelni artystycznych i pedagogicznych, którzy po odbyciu szkolenia oprowadzali grupy zorganizowane szkolne po wystawie oraz prowadzili zajęcia plastyczne dedykowane twórczości Stanisława Lema. Opiekę merytoryczną nad przebiegiem ich pracy, sprawowały kuratorki wystawy – artyści – pedagodzy SCEK.
2. Zrealizowano spotkanie edukacyjne dla młodzieży przy współpracy z p. Bożeną Dudko, prowadzącą warsztaty dziennikarskie w SCEK: Lekcja z Wojciechem Orlińskim – znawcą twórczości i biografem Stanisława Lema (1921-2006)

Chcieliśmy zaproponować uczestnikom naszego projektu super moc interwencji w przestrzeń codzienności, możliwość zarejestrowania tego działania i upublicznienia rezultatów. 

Widzieliśmy potrzebę pobudzenia młodych ludzi do kreatywnych działań w którym wykorzystaliby swoje pasje i zainteresowania, połączyli siły, zadziałali jako kolektyw. Tą metodą pracy chcieliśmy pokazać im – uczestnikom oraz odbiorcom, że mogą wpływać na bezpośrednie otoczenie.  Finał projektu postanowiliśmy wyznaczyć na NOC MUZEÓW, w symboliczny sposób podnosząc rangę naszych działań (uczestnik jako artysta, współtwórca wielkiego wydarzenia, wernisaż w tym wyjątkowym dniu mógł stanowić dobry punkt wyjścia do dalszej eksploracji udostępnianych zbiorów wraz z grupą znajomych – świadomych odbiorców kultury).

Jaką przestrzeń zaproponować, aby działania były atrakcyjne?

Jaką metodą pracować?

Jak zrobić ten projekt? Z kim nawiązać współpracę? Gdzie znaleźć uczestników?

Autorzy

Opinie uczestników projektu Tryptyk

PEgaz to program dofinansowania przez Biuro Edukacji m.st. Warszawy projektów realizowanych przez placówki wychowania pozaszkolnego, mających na celu wspieranie wszechstronnego rozwoju młodych warszawiaków.

Stołeczne Centrum Edukacji Kulturalnej rokrocznie realizuje projekty z zakresu edukacji kulturalnej, zapraszając młodzież do twórczej aktywności.

Kontakt:

Martyna Gryżewska, 22 277 06 11, mail: info@scek.pl; mgryzewska@scek.pl

Udział w zajęciach jest bezpłatny.

O wystawie:

”Misteria Dzieciństwa. Jerzy Ficowski ”| Sala Kazamaty Stara Prochownia.

Autorzy wystawy, Bożena Szroeder oraz Wiesław Szumiński zapraszają do podróży w krainę dzieciństwa Jerzego Ficowskiego, od zawsze związanego z Warszawą: stare fotografie, fragmenty dzienników zapisywanych dziecięcą ręką, notatki 14-letniego entomologa,  unikalny film z kroniki rodzinnej z 1930 roku, bajkowe opowieści i historie o sekretach małego chłopca. Po tych śladach zanurzamy się w świat poety, który ważną część swojej twórczości poświęcił dzieciom. Podróży towarzyszą tomiki wierszy dla dzieci ilustrowane m.in. przez Tadeusza Makowskiego, Olgę Siemaszko i Wiesława Szumińskiego, bajędy zasłyszane w augustowskich lasach, animacje filmowe do utworów Ficowskiego, w tym tworzone przez dzieci z Sejn w ramach Kolekcji Bajek Pogranicza. Wystawę dopełnia opowieść o kręgu przyjaźni między poetami Papuszą, Ficowskim i Julianem Tuwimem, osnuta wokół baśniowego świata Cyganów/Romów.

W tej podróży jest miejsce na przywołanie ukochanych lektur dzieciństwa, zapisanie własnego wspomnienia, które wyprowadzi nas z „równowagi dorosłych” i uświadomi, że dzieciństwo nie jest zamkniętym rozdziałem naszego życia, lecz ciągle żywą, stanowiącą o nas jego cząstką.

Prowadząca

Kluczowym założeniem akcji „Atak na Prochownię”, jest aktywne wsparcie artystycznych inicjatyw młodych ludzi w wieku 13 – 19 lat. Zaangażowanie w zgłaszany projekt kulturalny, powinno obejmować cały proces jego realizacji – od pomysłu i poprawnego wypełnienia formularza zgłoszeniowego, poprzez przeprowadzenie działań założonych w projekcie, aż do ewaluacji. Możliwość urzeczywistnienia własnego pomysłu artystycznego ma wykształcić umiejętność świadomego rozwijania pasji u młodzieży i pracy metodą projektową. Zależy nam na pobudzeniu kreatywności młodych ludzi i stworzeniu warunków dla rozwoju młodzieżowych inicjatyw, skupionych wokół wszelkich przejawów aktywności twórczej.

Zgłoszenia i szczegółowe informacje: 

Martyna Gryżewska

tel. 22 227 06 11

email: mgryzewska@scek.pl