Zajęcia łączą elementy wykładu i warsztatów. W przystępny sposób przybliżają ważne zagadnienia z zakresu historii filozofii od antyku do połowy XIX w., wskazując na związki tej dyscypliny z innymi dziedzinami kultury, szczególnie z procesami społeczno-historycznymi.

Warsztatowa forma zajęć uczy wykorzystywać narzędzia filozoficzne do rozwijania istotnych kompetencji, przydatnych w wielu innych dyscyplinach – zdolność krytycznego myślenia, umiejętność precyzyjnego formułowania własnego stanowiska, dostrzegania ukrytych założeń i rzetelnej argumentacji oraz słuchania racji dyskutantów.

Rozwijane kompetencje przydatne są na maturze z filozofii oraz w zawodach Olimpiady Filozoficznej.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Wiodącym tematem spotkań będzie pytanie o nowoczesność: czym charakteryzują się „nasze czasy”? Kiedy się one zaczęły? Czy warto być nowoczesnym?
Dyskutować będziemy o filozofii od połowy XIX wieku, ale także o kluczowych koncepcjach z zakresu socjologii, psychologii, antropologii i politologii. Wybrane stanowiska, zagadnienia i poglądy przedstawiane będą w porządku organizowanym przez pytanie o filozoficzne ujęcia procesu modernizacji.

Zajęcia stanowią doskonałe przygotowanie do matury lub Olimpiady Filozoficznej, ale skierowane są również do tych, których interesują różne nauki społeczne.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Prowadzący

Nieważne, czy to Twój pierwszy kontakt z fotografią, czy masz już doświadczenie w tej dziedzinie i poszukujesz specjalistycznej wiedzy.

Zajęcia odbywają się w niewielkiej grupie, co pozwala na indywidualne podejście i rozwijanie Twojej wrażliwości artystycznej.
Zajęcia są zarówno dla tych, którzy fotografie traktują jako hobby, jak i dla tych, którzy chcą przygotować się na uczelnie artystyczne (m.in. takie kierunki jak: Wydział Sztuki Mediów ASP, Sztuka Nowych Mediów PJATK, kierunek Fotografia, kierunek Sztuka Operatorska PWSTviT , kierunek Fotografia UAP, ITF Śląski Uniwersytet Opawa). Udział w zajęciach to nie tylko opanowywanie techniki i rozwój artystyczny, ale też kontakty, wymiana doświadczeń i relacje z osobami o podobnych zainteresowaniach. Osoby zainteresowane modelingiem również są u nas mile widziane! To świetna okazja, by poczuć się pewnie przed obiektywem i zdobyć doświadczenie w pracy na planie w profesjonalnym studiu fotograficznym.

Na zajęciach będziesz miał/a okazję:
– pracować z naturalnym światłem, ale też z profesjonalnym oświetleniem studyjnym (błyskowym i stałym);
– współpracować w zespole w którym każdy ma różne zadania podczas sesji fotograficznej;
– nauczyć się komponować elementy i przestrzeń kadru;
– obsługiwać sprzęt w profesjonalnym studiu;
– poznać tajniki postprodukcji fotografii;
– poznać historie fotografii i historie sztuki, by Twoje kadry były jeszcze lepsze;
– zbudować imponujące portfolio, które otworzy Ci drzwi na wymarzone studia.

Zajęcia odbywają się w studiu fotograficznym oraz w plenerze.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Jeśli nie ma miejsc na zajęcia w systemie rekrutacyjnym, prosimy o kontakt z prowadzącym zajęcia: rurant@eduwarszawa.pl, tel.790-289-849

Prowadzący

Zajęcia kształcą umiejętność bardziej profesjonalnego patrzenia na dzieło sztuki, pomagają rozwinąć indywidualne zainteresowania humanistyczne i artystyczne uczestników oraz przybliżają wiedzę o przemianach w sztuce i twórczości wielkich artystów.

Zajęcia „Od faraonów do Tycjana” przewidują omówienie historii sztuki od paleolitycznych malowideł naskalnych, przez kultury starożytne: Egipt, Mezopotamię, Grecję, Etrurię i Rzym; średniowiecze przedromańskie, romańskie i gotyckie, quattrocento i cinquecento, początki sztuki nowożytnej północnej, aż po sztukę renesansu i manieryzmu w Polsce.

Program będzie realizowany w formie wykładów z prezentacjami multimedialnymi, wzbogacony o oglądanie filmów o sztuce z komentarzem, a także o zajęcia na galeriach MNW.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Zajęcia kształcą umiejętność bardziej profesjonalnego patrzenia na dzieło sztuki, pomagają rozwinąć indywidualne zainteresowania humanistyczne i artystyczne uczestników oraz przybliżają wiedzę o przemianach w sztuce i twórczości wielkich artystów.

Zajęcia „Od Caravaggia do Kantora” przewidują omówienie historii sztuki od początków baroku, przez architekturę i rzeźbę, malarstwo flamandów i holendrów w wieku XVII do baroku w Polsce. Następnie zajmiemy się sztuką nowoczesną: klasycyzm, romantyzm, sztuka II poł. XIX wieku z postimpresjonizmem, a zwłaszcza sztuka XX wieku, awangarda przed- i powojenna, aż po zjawiska i terminy sztuki dzisiejszej.

Program będzie realizowany w formie wykładów z prezentacjami multimedialnymi, wzbogacony o oglądanie filmów o sztuce z komentarzem, a także o zajęcia na galeriach MNW i ćwiczenia.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Warsztaty mają pomóc odpowiedzieć na pytania:

• Co to jest sztuka współczesna?
• Czym jest dzieło sztuki?
• Gdzie są jego granice?
• Co je wyróżnia spośród innych form ludzkiej aktywności?

Projekt jest pomyślany jako cykl zajęć zarówno w SCEK, jak i na wystawach sztuki współczesnej. W ramach warsztatów odbywają się wykłady z prezentacjami multimedialnymi i dyskusją uczestników, prezentacje tematów przygotowanych samodzielnie przez młodzież, wspólne oglądanie wystaw sztuki współczesnej, spotkania z twórcami, kuratorami i krytykami.

Zakres tematów podejmowanych w ramach projektu obejmuje dzieje sztuki od początku XIX wieku, poprzez pierwsze przemiany (realizm, impresjonizm i postimpresjonizm jako początek nowoczesności), kubizm i awangardy I poł. XX wieku, aż po sztukę po II wojnie w Ameryce, Europie Zachodniej i Polsce.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Program laboratorium ma na celu pomagać zdolnej, zainteresowanej sztuką współczesną młodzieży, wspierać jej dążenia, ułatwiać własne poszukiwania poprzez zajęcia w małych grupach, bądź pracując z nimi indywidualnie.
Siłą rzeczy program zajęć w dużej mierze kształtowany będzie na bieżąco, w miarę potrzeb i zainteresowań uczestników.

Program ten będziemy realizować poprzez:

1. Rozmowy i dyskusje o sztuce w ramach dodatkowych konsultacji indywidualnych i grupowych.
2. Stosowanie metod aktywizujących: pisanie analiz, przygotowywanie i przedstawianie omówienia tematów własnych bądź prezentacji do konkursów i olimpiady, samodzielne studiowanie podanej literatury.
3. Ćwiczenia w rozwiązywaniu arkuszy maturalnych.
4. Rozmowy i dyskusje na temat aktualnych wydarzeń artystycznych .
5. Dyskusje o problemach sztuki współczesnej poruszanych podczas wykładów kolejnej edycji kursu “Sztuka naszych czasów”.
6. Uczestnictwo w wykładach kursu “Sztuka naszych czasów”.

Osoby zainteresowane prosimy bezpośredni kontakt z prowadzącą zajęcia.

Prowadząca

Program “Lektury do matury” ma na celu pogłębianie wiedzy uczestników na temat literatury z kanonu polskiego i światowego. Uczestnicy będą analizować i interpretować teksty literackie zgodnie z obowiązującą podstawą programową z języka polskiego. Korzystając z zasobów cyfrowych, grupa będzie aktywnie pracować nad wybranymi utworami literackimi. Podczas zajęć uczestnicy będą rozwijać umiejętności pracy z tekstem oraz wskazywania skojarzeń i kontekstów literackich.

Zajęcia mają na celu przygotowanie uczestników do egzaminów maturalnych na poziomie rozszerzonym, a także umożliwienie im lepszego zrozumienia i interpretacji literatury. Uczniowie szkół ponadpodstawowych mają okazję poszerzyć swoją wiedzę oraz zdobyć praktyczne umiejętności, które przydadzą im się nie tylko w szkole, ale także w życiu codziennym. Dzięki wspólnej analizie i dyskusjom grupowym, będą mieli szansę lepiej zrozumieć tajniki literatury i rozwijać swoją kreatywność. Program “Lektury do matury” to nie tylko lekcje, ale także inspirująca podróż w świat literackich arcydzieł, która pozwoli uczestnikom odkryć magię słowa pisanego.

Warsztaty mają na celu:

• poszerzenie wiedzy merytorycznej uczestników zajęć w zakresie interpretacji literatury współczesnej;
• wykształcenie w uczestnikach praktycznych umiejętności analizy i interpretacji tekstu literackiego;
• zwiększenie sprawności pisania i mówienia w odniesieniu do poznawanych nazajęciach zjawisk literackich oraz kulturowych;
• wykształcenie umiejętności dyskusji na forum grupy;
• wspieranie zainteresowań humanistyką i szeroko rozumianą kulturą;
• inspirowanie do postaw otwartych wobec różnych zagadnień literackich i kulturowych;
• doskonalenie kreatywnego myślenia i formułowania ustnych wypowiedzi;
• kształcenie umiejętności posługiwania się językiem oficjalnym podczas zajęć.

Nie samym chlebem człowiek żyje – dlatego warto, warto być humanistą!

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Prowadząca

Zajęcia niezbędne dla każdego młodego humanisty, rozbudzają zainteresowania, uczą bezinteresownej fascynacji estetycznej i filozoficznej, stanowią nieodzowną pomoc dla maturzystów, olimpijczyków, poszerzają erudycję i wyrównują braki, przezwyciężają schematyzm programów szkolnych. Warsztaty uczą sztuki analizy i interpretacji dzieła literackiego oraz zostaną dostosowane do możliwości i poziomu uczniów zdezorientowanych ciągłymi zmianami programów i redukcji listy lektur szkolnych. Uczestnicy w znacznym stopniu uzupełnią i poszerzą wiedzę humanistyczną (niezależnie od decyzji ministerialnych, zawsze mocno zredukowaną w programach szkolnych, nastawionych jedynie na przygotowanie do egzaminów i skrajnie schematycznych). Młodzież pozna różne konwencje i konteksty lekturowe i wartość świata sztuki. Warsztaty oparte są o listę najbardziej wartościowych dzieł, pojawiają się utwory zapomniane albo nie dosyć pamiętane, bez których trudno mówić o przeszłości i zrozumieć współczesność. Program pozwala na odkrywanie wartości wpisanych w tekst dzieła: przede wszystkim dostrzeżenie autonomii literatury i bezinteresownego piękna sztuki, a także rozpoznawanie zagrożeń cywilizacyjnych i duchowych, walka z kiczem, tandetą popkultury.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Program laboratorium „Klub poetów” jest adresowany do młodzieży uprawiającej własną oryginalną twórczość (wiersze, przekłady, proza, dramat, esej). Na zajęciach uczestnicy prezentują własne utwory, które stają się przedmiotem analizy, krytyki, ew. korekty. Uczestnicy otrzymają gruntowne przygotowanie teoretycznoliterackie, poznają różne style wypowiedzi artystycznej, sposoby stylizacji, operowania ironią itp. Zajęcia pozwalają młodym poetom odkrywać bogactwo poezji, poznawać własną sztukę, promować młode talenty, uwrażliwiać na urodę języka i dookolnego świata. Ponadto uczą sztuki czytania i interpretacji literatury. Wiedza teoretyczna oparta jest na analizie i poznawaniu wielu dzieł literatury, szczególnie poezji klasycznej i współczesnej. Bardzo przydatna dla wszystkich, niekoniecznie odkrywających u siebie talent literacki. Dla uczestników jest możliwość zorganizowania  wieczorów autorskich i spektakli. Na zajęcia zaproszeni są także uczniowie, którzy nie mogą się pochwalić własną twórczością, ale chcieliby poznać poezję polską i światową, nauczyć się sztuki interpretacji.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Program adresowany do młodzieży o zainteresowaniach humanistycznych (literatura, historia, sztuka) oraz wszystkich przygotowujących się do studiów, olimpiady oraz nowo zmienionej matury. Program umożliwia gruntowne poznanie wybranych dzieł kanonu klasycznego literatury polskiej i powszechnej oraz współczesnej zarówno żywo obecnych w świadomości, jak zapomnianych (niesłusznie?), podjęcie refleksji na temat uniwersalności i żywotności idei oraz formy artystycznej, ich wpływu na kształtowanie kultury i pamięci narodowej oraz powszechnej. Zajęcia będą uwzględniać potrzeby uczestników wynikające z nowego programu edukacji polonistycznej, zaległości edukacyjnych spowodowanych pandemią i nauczaniem zdalnym, ograniczeniami programów szkolnych podporządkowanym tylko lekturom obowiązkowym, z pominięciem wielu arcydzieł polskiej i światowej klasyki. Szczegółowy program zostanie skorelowany z potrzebami i możliwościami uczestników, trudno wykluczyć konieczność redukcji poważnych braków edukacji szkolnej, co dotyczy wielu uczniów. Warsztaty uwzględniają szeroki kontekst kulturowy, cywilizacyjny, polityczny itp., uwrażliwiają na piękno słowa, służą kulturze estetycznej, pozwalają rozpoznawać wartości etyczne (patriotyzm, poświęcenie, wrażliwość na cierpienie, krzywdę), zagrożenia ideologiczne, ukazują nieprzemijające bogactwo znaczeń dodawanych przez kolejne pokolenia czytelników.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Prowadzący

Projektowanie ubioru, mody i kostiumu to jedne z ciekawszych specjalizacji z zakresu form użytkowych. Podczas zajęć warsztatowych uczeń zdobywa wiedzę i umiejętności z zakresu projektowania ubioru streetwearowego, okolicznościowego, scenicznego. Jest to przedmiot łączący umiejętności z różnych przedmiotów artystycznych. Zajęcia obejmują projektowanie ubioru w procesie wieloetapowym: od szkiców, inspiracji, pomysłów do opracowania własnego projektu modowego, a potem jego realizacji. Uczniowie poznają sylwetki wielkich projektantów, domów mody, historię ubioru, style i trendy w modzie XX wieku i współczesnej. Doskonalą swój warsztat plastyczny i poznają zasady estetyki projektowania, podstawy rysunku żurnalowego, jak również konstrukcję form krawieckich od podstaw, następnie szyją maszynowo i ręcznie wybrane elementy ubioru według własnych projektów. Inspirują się szeroko rozumianą sztuką i wykorzystują osobiste pasje, zainteresowania. Praca warsztatowa pozwala na uzewnętrznienie twórczych pomysłów, łączenie różnych technik plastycznych: farbowania, modyfikacji tkaniny, szycia maszynowego, ręcznego, filcowania, haftu czy makramy.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Prowadząca

U nas masz szansę nauczyć się techniki tańca jazzowego i współpracy w grupie. Poznasz tajniki improwizacji i zetkniesz się z prawdziwą sceną. Odkryjesz możliwości swojego ciała i umysłu. Podczas zajęć będziemy pracować nad choreografiami, które później wykorzystamy na pokazach i konkursach tanecznych.

Jeśli jesteś pasjonatem tańca, chcesz przeżyć fantastyczną przygodę taneczno-teatralną i jesteś w stanie poświęcić swój wolny czas i energię,
to te zajęcia są dla Ciebie.
Teatr Tańca FLOW aktywnie udziela się na konkursach (na których zajmuje wysokie miejsca) oraz imprezach tanecznych i artystycznych.
A jeśli potrzebujesz popracować nad swoim ciałem i uzyskać pomoc w przygotowaniu się do egzaminów ruchowych do szkół artystycznych,
to również zapraszamy!

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Prowadzący

Jeśli chcesz tworzyć, poszukujesz nowych form teatru, performansu, lubisz współpracować w zespole i masz coś do powiedzenia – przyjdź i sprawdź, co się wydarzy!

Pracownie teatralne (PRACOWNIA PIERWSZA, PRACOWNIA DRUGA) to całoroczny program teatralny dla młodzieży, oparty na metodach pedagogiki teatru i pracy warsztatowej. Spotykamy się dwa razy w tygodniu, by rozwijać twórczą ekspresję oraz umiejętności współpracy, odpowiedzialności i sprawczości.

W procesie pracy sięgamy po różnorodne narzędzia – od kreatywnego pisania, wymiany doświadczeń i debat, poprzez ekspresję, poszukiwanie formy i języka dla historii, którą chcemy opowiedzieć, po klasyczny narzędziownik, tj.: etiuda czy wejście w rolę.

Ważnym elementem jest włączający charakter zajęć – każdy uczestnik/uczestniczka ma wpływ na kształt procesu i tworzonego spektaklu oraz jego finalnej formy, każdy głos jest słyszany, a pojawiające się konflikty czy odmienne poglądy wynikające z osobistych doświadczeń posłużą za wzmocnienie umiejętności komunikacji i szukania rozwiązań.

Inspirujemy się tekstami kultury – literaturą, sztukami wizualnymi, filmem czy muzyką – a także dziełami i sylwetkami twórców. Pracownia czerpie również z tradycji performansu, otwierając uczestników na eksperymentowanie i zachęcając do odważnego, choć bezpiecznego, szukania własnych środków wyrazu i osobistej opowieści.

Kończymy otwartym pokazem, który jest nie tylko premierą, ale okazją do świętowania, rozmów i otwarciem na dalszą współpracę.

Warsztaty odbywają się w trybie roku szkolnego. 
Szczegóły rekrutacji - kliknij tutaj 

Prowadzący

W ofercie również

Warsztaty aktorskie ze Stanisławem Dembskim
Warsztaty aktorskie z Bożeną Robakowską
Grupa twórcza Malkontenci z Bożeną Robakowską
Scena Młodych (możliwość zagrania spektaklu na scenie Starej Prochowni SCEK)

Zapoznaj się z ofertą zajęć w Stołecznym Centrum Edukacji Kulturalnej.
 

Warsztaty finansowane są z budżetu m.st. Warszawy.
Szczegóły dotyczące formy zapisu znajdują się w opisach poszczególnych zajęć.

Prowadzący